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奥尔夫教学法和新音乐课程标准共性

主题:学生 下载地址:论文doc下载 原创作者:原创作者未知 评分:9.0分 更新时间: 2024-01-31

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音乐学生论文范文

学生论文

目录

  1. 一、引言
  2. 二、奥尔夫教学法的基本理念和基本原则
  3. 1. 奥尔夫教学法的基本思想
  4. 2. 奥尔夫教学费的基本原则
  5. 三、奥尔夫教学法与新音乐
  6. 1. 注重音乐实践,重视学生综合能力的培养
  7. 2. 注重即兴创造,提高学生的创新能力
  8. 3. 注重本土文化,弘扬民族音乐
  9. 四、奥尔夫教学法在我国新音乐课程
  10. 2.发展学生个性,尊重学生间的差异性
  11. 3.在教学过程中培养学生创造性思维
  12. 五、结语
  13. 学生:【感人】一位90后中国音乐学院学生街头演奏挣学费~

孟鑫[1]

[内容提要] 奥尔夫教学法是世界三大音乐教育思想之一,由德国著名音乐教育家卡尔·奥尔夫所创立,在世界多个国家的音乐教学中被加以应用.奥尔夫教学法提倡以人为本、寓教于乐的教育理念,让每个学生都发自内心的乐于学习音乐,并主动参与到音乐活动中来,重视学生实践能力、创造能力和综合能力的培养,全方面的提高学生的音乐素质.在素质教育的推动下,我国新音乐课程标准在原有旧版课程标准的基础上进行修订,新课程标准提倡一切从学生出发,更加重视对学生的实践操作能力、自主创新能力的培养上,改变原有的教学模式,提倡以学生为主体,注重学生全方面综合素质的培养.这与奥尔夫教学法的理念是具有共性的.本文通过对奥尔夫教学法的分析,解析奥尔夫教学法与新音乐课程标准的共性.提倡将奥尔夫教学法引进到我国音乐教学中来,使音乐教学与新音乐课程标准相适应,实现课程标准与教学体系的和谐统一.

[关键词] 奥尔夫教学法/新音乐课程标准/音乐教学/共性

中图分类号:J60-059 文献标识码:A 文章编号:1001-5736(2015)02-0218-3

一、引言

随着我国教育体制改革,素质教育的进一步推进,传统音乐教学方法与现代课程标准和教育要求相脱节的缺陷愈发突出.传统的音乐教学将课堂基础音乐知识和基本教学作为重点,课堂教学以教师为主体,教学方法固定,课堂氛围枯燥乏味,学生学习缺乏积极性,教学质量不高.新音乐课程标准是在旧版课程标准的基础上根据素质教育的要求进行修订,新音乐课程从教学内容的角度,高度尊重音乐学科的特性,其教学目标遵照“以人为本,尊重个性发展”的基本原则.奥尔夫音乐教学体系要求以学生为主体,提倡寓教于乐,在游戏中学习音乐,在轻松愉快的学习氛围中掌握音乐技能和学习方法.奥尔夫教学法认为音乐学习需要与舞蹈、动作以及语言融为一体,鼓励学生自主的参与到音乐活动中来,培养学生的实践能力以及创造能力,这与新音乐课程标准是具有共性的,与素质教育的要求相适应.因此,在音乐教学中,引进奥尔夫教学理念,结合奥尔夫音乐教学体系,根据学生的个性和特长在教学中创设一种愉悦、轻松的学习环境,让每个学生参与其中,乐在其中,挖掘学生潜力,培养学生创新型思维,从实践中学习音乐知识和技能,从锻炼中提高审美观和创造力,为社会培养全方面发展的高素质音乐人才.

二、奥尔夫教学法的基本理念和基本原则

奥尔夫音乐教学体系注重开发学生潜能,在轻松愉快的游戏环境中学习音乐、学会审美,激发学生对音乐的兴趣.在游戏的快乐中感受音乐的魅力,激发潜能,培养自身创造力.奥尔夫音乐教学法区别于传统的音乐教学,使得音乐教育的实施更加贴近于人的本性,使枯燥乏味的音乐教育变得生机勃勃.其先进的教育理念,全新的教学方法,受到全球教育界的关注,在许多国家都将奥尔夫教学法加以引进,成为世界三大主流教育思想之一.不仅仅在音乐教学中,其它学科教学也开始对奥尔夫教学法加以关注并借鉴,同样取得了良好的效果.

1. 奥尔夫教学法的基本思想

奥尔夫教学法由德国著名音乐教育家卡尔·奥尔夫创立,他认为音乐学科同其它学科一样占有重要的地位,但是音乐学科又有其自身独特的特点.音乐学科可以带给人以美的享受,培养学生的审美观,其所蕴含的丰富情感能够直接深入到人的内心深处,挖掘人的潜力,激发人的创造力,更能够促进学生之间的交流与协作,培养团队意识.音乐学科同时还融合了舞蹈、动作和语言,十分有利于对于学生综合素质的提高,激发学习兴趣,是培养高素质、综合性人才的有效途径.音乐教育的最终目的是培养人、教育人,那么不同的音乐内容,如歌唱、演奏、舞蹈、律动、游戏等多样化的形式让学生在亲自的参与实践中感受音乐的魅力,体验音乐的美感,提高学习兴趣,增强音乐学习的效果,提升人的心灵陶冶和人格塑造的价值.

奥尔夫音乐教学法对音乐追本溯源,回归人本.通过音乐的各种表现形式,如歌唱、演奏、舞蹈等来进行内心情感的表达是一种自然的本能.而进行音乐教育的意义就是将这种与生俱来的情感表现形式加以放大和提高.音乐教育不是以课堂教学表现得好坏为标准和目的,而是在于如何将人类本身所具有的音乐能力进行发掘和提高.

从我国音乐教育的发展现状来看,大部分的音乐课程都将重点放在音乐理论知识和技巧的传授上,对学生的主观能动性的开发却予以忽视.奥尔夫教育思想认为音乐教育不应该将关注点放在学什么,学哪些,而是应该将关注点放在如何才能学得好上.奥尔夫教学思想强调一切回本人本,即以学生为主体,创设轻松愉快的游戏环境,在游戏中认知音乐、学习音乐,在玩与乐中掌握音乐学习的方法.学生要自主的参与到音乐学习的过程中来,亲身实践,以自己的方式表现音乐,创造属于自己特有的音乐.在这样的学习环境中和学习过程中,学生对音乐产生浓厚的兴趣,提高自身的创造力.因为从注重学习结果向注重学习过程转换,教室在音乐课堂教学总不在占有主导地位,而是作为音乐学习的引导者同时也是参与者,引导学生在课堂游戏中不断地发挥自己的想象力,不断的探索,培养学生的创造力.鼓励学生在教学过程中的主动性,学会自己动脑动手,有自己的想法,为学生参与实践创造环境和条件.虽然教师不再是课堂上一味的讲授,但是教师在课堂上仍然占有重要的地位,给学生及时的指导和纠正,让学生的思维沿着正确的方向拓展.奥尔夫教学法的重要特点就是在轻松愉快的氛围中即能够愉悦身心又能够学习音乐艺术,获得双重效果.

2. 奥尔夫教学费的基本原则

奥尔夫教学法有三点基本原则,即:“以人为本”,一切从学生出发;鼓励亲身参与,让学生在音乐活动中主动实践学习;重点培养学生的实践能力和创造力.从学生出发就是教师在进行音乐教学的过程中,语言和行为都要以学生为主体,让学生实现自我的真实展现,不能轻易否定学生的想法,不要轻易对学生说“不行”.要充分建立学生的信心,鼓励学生大胆的尝试,激发学生的积极性.热爱学习,勇于创作,培养创造性思维.奥尔夫教学法的核心就是“让学生自己去做,去创造”,为每一个学生都能给参与到音乐活动中创造条件,实现“玩中乐,乐中学”.

三、奥尔夫教学法与新音乐

课程标准共性的解读

新音乐课程标准与旧版课程标准在结构上基本相同,但是在内容上却有所修订.我国为了推动素质教育的发展,经过多年的探索和实践,制定了新版的课程标准.新版音乐课程标准将教学的重点放在学生音乐实践能力和创新能力的培养,以培养具有综合性能力的高素质人才为目标.而重视学生实践能力和创新能力的培养,恰恰也是奥尔夫提倡的.因此,奥尔夫教学法与新音乐课程标准是存在共性的.

1. 注重音乐实践,重视学生综合能力的培养

新版课程标准充分的考虑到音乐学科的特点,在注重音乐课程审美性和人文性的同时对音乐课程的实践性进行重点强调.新课标指出:学生在亲身参与这些实践活动过程中,获得对音乐的直接经验和丰富的情感体验,为掌握音乐相关知识和技能、领悟音乐内涵、提高音乐素养打下良好的基础.奥尔夫教学理念中的“以人为本”的原则,也是强调学生参与到音乐活动实践中来.奥尔夫认为,音乐是人类的本能,原始的音乐是最自然的,最能为每个人学习和体验,特别对于音乐初学者来说更加适合.因此,奥尔夫教学法适用范围广泛,特别是对于儿童学习音乐尤为适宜.

2. 注重即兴创造,提高学生的创新能力

新音乐课程标准指出:在音乐的教学和互动过程中,注意设定生动、有趣的活动内容和情景,发挥其想象能力、逻辑思维能力,增强学生的创新能力.奥尔夫音乐教学法也明确的指出:让学生自己去参与、去探索、去创造音乐,这对于音乐教学来说是最重要的.奥尔夫教学法同新音乐课程标准一样,都要求师生共同参与到音乐时间中来,鼓励拓展思维,即兴创作.例如在音乐教学过程中,根据某一情景,教授可引导学生根据某一种道具,或者某一种语言,甚至某一种动作来表现情景中的元素,可以将学生分组进行自由的讨论,让每个学生都参与到作品的创作中来.通过学生的参与、体验和创作,是学生真正认识到音乐学校的真谛,找到适合自己的学习方法,不仅达到了音乐学习的效果,而且培养了学生的合作能力、想象力和创造力,这与素质教育背景下的新课程标准要求是相适应的.

3. 注重本土文化,弘扬民族音乐

新音乐课程标准更着重强调了音乐教育应该具有民族性特点,通过民族音乐的认知和学习,增强学生的爱国意识和民族自豪感.新音乐课程标准对每个学期需要学习的民歌、地方戏曲的任务都有明确的要求.奥尔夫教学法提倡音乐的本土化,对每个民族的优秀文化都给予充分的尊重.强调音乐的民族化、本土化是奥尔夫教学法和新音乐课程标准共性所在.以学生喜闻乐见的民谣、山歌、地方戏曲等各种民族民间音乐为教学素材,让学生在自己的民族音乐、地方音乐的氛围中去学习音乐、欣赏音乐和创造音乐.学生通过对本土化、民族化的进行学习,更加深刻的体会到中国音乐的魅力,才能更加热爱国家的民族民间音乐,激发学习的热情,更加对中国民族文化感兴趣.我国是个论文范文多样化的国家,民族音乐形式和内容都非常丰富多彩,在实际的音乐教学中,教授要充分的考虑地区音乐文化特色,结合学生实际情况,选择恰当的优秀民族音乐,展现民族音乐的特色.只有立论文范文土文化,才能真正的做到文化的继承和发扬.

四、奥尔夫教学法在我国新音乐课程

标准下音乐课堂教学中的应用

1. 引导学生主动参与时间,融入到音乐课堂活动中在新音乐课程标准要求下,教与学是紧密结合的,提倡师生互动、共同合作的教学新形式.既然是以学生为主体,就必须要从学生的实际情况和心理特点出发,选择合适的教学方法,才能达到预期的教学效果.因此,教师要根据学生的年龄和心理特点,营造出愉快轻松的学习氛围,创设适合学生认知阶段的环境条件,特别是对于低龄儿童的音乐学校,教师更要注意这一点.教师在实施教学的过程中,根据学生的认知范围、心理特征的引导才是有效的、正确的引导.既要满足教学标准的要求,又要让学生能够保持对音乐学习的浓厚兴趣.

①节奏引导

节奏是音乐的灵魂,歌唱、舞蹈、动作都是建立在节奏的基础之上,利用节奏引导,可以将音乐、舞蹈、语言紧密的结合起来.节奏不一定非要借助道具,通过学生的肢体就可以轻松简单的创作节奏,而且能够让学生在自然的状态下融入的音乐实践中来,更直观、简单的感受音乐.在进行音乐教学时,节奏可通过语言、肢体乐器表现出来,形式灵活多变,不仅活跃课堂教学的气氛,丰富多彩的练习也促进教学的顺利进行.在每次的课堂音乐教学中,教师要对教学环节进行精心的设计安排,以激发学生学习兴趣为核心,以培养学生创作力和综合能力为目标,为学生创设自我展示的平台,让学生尽情体验音乐的魅力.

②情境创编引导

传统的音乐课堂教学模式呆板枯燥,容易让学生产生厌烦的心理.奥尔夫教学法中的情境创编,要求教师根据教学内容和要求,结合学生的实际条件,创设合理恰当的教学情境,打造融洽的教学氛围.学生在学习过程中不仅受到情绪上的感染而且在情感中产生共鸣,自然的融入的情境中去.教师一定要注意抓住学生年龄段的心理特点,采用情境引导,让学生在特定的情境中发挥想象,跟着教师的引导,一步步的深入到情境中去获得情感体验.

③ 在游戏中导入

游戏无论对于成人还是孩子,都是容易接受和喜爱和方式,特别是对于儿童来说,采用游戏引导,在游戏中学习,在游戏中得到快乐是最常用的教学方法.游戏引导能够让学生积极的参与其中,通过游戏进行动手实践,动脑思考,深入学生的喜爱.奥尔夫教学提倡让每个学生都参与的实践活动中来,而游戏无疑是最让学生接受的实践方式.需要注意的是,对于不同年龄段的学生设计的游戏自然也有所区别,教师要根据不同年龄段的心理特点和认知情况来进行游戏的设计.游戏的设计要与新课程标准相结合,根据教材内容的要求,培养学生的想象力和创造力,培养学生与人合作的能力.

2.发展学生个性,尊重学生间的差异性

新课程标准要求注重学生的个性化发展,在实施教育的过程中就要对学生每个人的细节进行关注,掌握学生的状态,并以此为出发点,充分调动学生的学习积极性.在音乐教学过程中,鼓励学生的个性发展,对于学生发挥自身优势和创造力的开发是很有帮助的,也符合奥尔夫教学法的教育理念.教师对于学生课堂表现恰当的评价对于学生自信心的建立非常重要,不同的人对同一种音乐会有不同的情感体验,不要轻易的否定学生自身的想法,对学生的个性化思维给予鼓励,让每个学生都能够乐在其中.在学生实践上,要鼓励学生的个性化表演,为学生提供自我展示的平台.学生的认知状况、思维方式、性格特点方面都具有明显的差异性.在课堂实践中,表现积极性也存在差异,对于参与活动消极的学生,教师要予以关注,并给予积极的鼓励,培养他们的自信心,帮助他们克服心理障碍.

3.在教学过程中培养学生创造性思维

教师在音乐活动的设计中要选择学生认知范围内的,容易为学生所接受的内容来进行音乐教学,这样才能让学生摆脱压力的束缚,以轻松的状态参与和融入到音乐活动中来.特别是对于低龄学生,更要重视学生想象力的开发,大胆实践,大胆创新,用音乐打开想象的翅膀,启发创新思维,提高学生的创造力.教师可运用节奏,适当引入奥尔夫小乐器,配合情境表演和生动活泼的游戏将音乐直观化、具体化的表现出来,将原本枯燥的教学内容转化为生动、愉快、轻松的游戏,使音乐更加形象化、更有生命力,更容易为学生所接受和理解,真正的实现在玩中学,发挥想象力,培养学生的创造性思维.

五、结语

综上所述,奥尔夫教学法与新音乐课程标准是具有共性的,都强调以人为本,都注重在实践中学生,都以培养学生的创造性思维和综合能力为目标,这与我国提倡的素质教育相适应.在新教育体制改革的形势下,我国音乐教育也必须与时俱进,打破传统教学方法的束缚,引进奥尔夫音乐教学法先进教学理念和教学方法,并结合我国音乐教育的实际情况,建立起适合我国音乐教育发展的音乐教学体系,培养高素质的全方面发展的新型人才,为民族音乐文化的继承和发扬贡献力量.

参考文献:

[1]中华人民共和国教育部. 全日制义务教育音乐课程标准(2011 年版)[S]. 北京:北京师范大学出版社,2011

[2]李姮娜,修海林,尹爱青. 奥尔夫音乐教育思想和实践[M].上海:上海教育版社,2012

[3]刘杜芳. 课程视野下的奥尔夫音乐教育理论与实践研究[D]. 上海师范大学,2012

[4]詹艳君. 奥尔夫教学法融入高师音乐教育体系的可行性探讨[J]. 艺术教育,2013

[5]郭溢洋. 奥尔夫教学法中创造型教学的形式与应用[J].大舞台,2011

学生:【感人】一位90后中国音乐学院学生街头演奏挣学费~

[6]丁旭东. 谈奥尔夫音乐教育体系的理念[J]. 艺术教育,2012

(责任编辑白丽荣)

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学生引用文献:

[1] 高中学生音乐论文题目大全 高中学生音乐论文题目选什么比较好
[2] 高中学生音乐专著参考文献 高中学生音乐论文参考文献哪里找
[3] 高中学生音乐论文提纲格式范本 高中学生音乐论文大纲如何写
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