《流行演唱中如何把握音乐剧唱法》
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摘 要：演唱能力的影响因素较為多样,其最终表现力受到唱法、艺术性、专业性因素影响,存在优化空间和必要.本文以流行演唱和音乐剧唱法的关系作为切入点,予以简述,再以此为基础,论述流行演唱中音乐剧唱法的把握,给出加强对内涵的表达、强调专业角度的融合、重视演唱感情的倾注等内容,服务后续工作.
关键词：流行演唱;音乐剧唱法;专业价值;艺术价值
前言：
音乐剧（英语：Musical theater,简称 Musicals）,也称为歌舞剧,是一种舞台艺术形式,结合了歌唱、对白、表演、舞蹈等元素,以通俗唱法和美声唱法为主.流行唱法风格多样,追求自然、随意,强调体现声音的个性化,重视感情自然流露.在流行演唱中把握音乐剧唱法,有助于二者融合,提升艺术价值.
一、流行演唱和音乐剧唱法的关系
(一)专业性上的关系
从专业性角度上看,流行唱法存在多样、多变的风格,但对旋律、歌词以及节奏的尊重仍是其演唱的基本要求,节奏的快慢、旋律的变化实现有效组合,是流行唱法专业性的核心.音乐剧唱法更重视通过具有自身特点的形式,展示剧中的内容,因此专业性更多体现在节奏、旋律之外,在具有上述特点的同时,也重视对美声和通俗唱法的重点应用.这意味着流行演唱和音乐剧唱法,在专业性上的关系集中于音乐创作和表演原则上[1].
(二)艺术性上的关系
从艺术性的角度上看,流行唱法的受众更广泛,而音乐剧唱法更具有结构化的知识理论、价值,其艺术性无高低之分.流行唱法更偏重于对表演者个人优势的发挥,如知名流星创作人周杰伦、林俊杰等,即便在旋律、节奏接近的情况下,其演唱风格依然迥异.而在音乐剧中,演唱具有相似性特点,演唱者个人的能力虽然影响舞台表演效果,但从艺术性上看,其演唱效果又是接近的.总体而言,流行演唱和音乐剧唱法在艺术性上虽有区别,但均重视个人优势的适当突出.
(三)表现力上的关系
从表现力的角度上看,流行唱法重视个人特色,一切表演以及音乐背景等辅助元素,均服务于个人演唱能力的升华.音乐剧唱法的表现力与此相似,也以突出个人表演为基础方法,但更重视演唱、肢体动作、剧情的综合衔接,音乐演唱只是表演过程中的元素之一.换言之,流行演唱和音乐剧唱法表现力上的关系较为接近,以突出个人演唱的方式,做为总体表演的主要形式之一[2].
二、流行演唱中音乐剧唱法的把握
(一)加强对内涵的表达
尝试在流行演唱中把握音乐剧唱法,首先应明确二者的关联,之后明确表演定位,加强对内涵的表达,发挥流行演唱感情流露、自然表演的优势,同时确保音乐剧演唱中综合表演的特点得到呈现.如在现代舞台剧、舞台表演中,表演者需要对剧情进行深入思索,了解表演尝试传递的基本内容、核心信息、思想感情等元素.以韦伯的作品《猫》（根据T·S·艾略特的《擅长装扮的老猫经》改编）
为例,在进行演唱时,饰演白猫维克多利亚的演员,需要透彻理解表演的目的为传递白猫年轻天真的特点,可通过流行唱法自然流露白猫的内心感情,同时加强对总体表演的分析,确保其演唱、表演的过程、风格,能够与老刚比猫的慵懒形成对比.在此过程中,流行唱法可实现感情把控,必要的内涵表达与强化,则符合音乐剧唱法的特点,避免了表演过于突出、核心思想传递无力的问题.
(二)强调专业角度的融合
从专业融合的角度来看,在流行演唱中把握音乐剧唱法,可尝试两个途径,一是对唱段进行拆分,不同唱段采用不同唱法;二是有意识的加入表演内容,是流行唱法保持其本来面目,以其他辅助元素的调整,实现音乐剧唱法的呈现.拆分唱段的形式,可提升流行演唱的表现力和对听众的冲击力,如此前流行音乐作品《千里之外》中,周杰伦和费玉清分别以不同表演方式进行合作,周杰伦的唱段,均为流行唱法,费玉清的唱段则带有明显的通俗唱法特点.在“屋檐如悬崖,风铃如沧海,我等燕归来等经不起谁来拆”唱段中,均以周杰伦的通俗唱法进行演唱,“我送你离开,千里之外,你无声黑白等用一生去等待”中,费玉清以通俗唱法提升了歌曲演唱的丰富性,给人以耳目一新的感觉.表演内容的加入主要强调契合音乐剧唱法特色,以适当的肢体动作、表情等,提升流行唱法的表现力和丰富性.如在双人合唱、舞台演唱的过程中,适当以与流行唱法和歌曲内容相契合的舞蹈作为辅助,以提升艺术表现力.
(三)重视演唱感情的倾注
在流行演唱中把握音乐剧唱法,需要重视二者形式之外的内在关联,实现融合的本质化,而非片面重视表面调整.流行演唱重视发挥表演者的个人优势,流露真实感情,进而提升表演的感染力;音乐剧唱法也重视以有效的个人表演提升全剧的感情、思想传递效果.可在进行流行演唱时,尝试引入音乐剧唱法特点,实现多感情、多线路、多要素的感情倾注和表现.如演唱内容为《流浪歌》,可在演唱的过程中以流行唱法为核心,重视个人对歌词、旋律和节奏的理解,使演唱首先具有基本的艺术价值和欣赏价值,在此基础上,进一步深入分析作品的思想感情,将其中的思亲、思乡元素进行着重表达,于重点唱段倾注更多的感情予以突出,如“流浪的人在外想念你,亲爱的妈妈等流浪的脚步走遍天涯,没有一个家”等.该模式下,演唱者自身感情以及作品感情,分流借助流行唱法和音乐剧唱法特点予以表达,表演的艺术性和感染力得到提升.此外,尝试在流行演唱中把握音乐剧唱法,仍需要进行日复一日的练习,作为能力提升的保障.
总结：
综上所述,流行演唱中如何把握音乐剧唱法存在难度,但可有效提升表现力和表演效果,具有较高的艺术价值.流行演唱和音乐剧唱法的关系,体现在专业性、艺术性、表现力等方面.尝试在流行演唱中把握音乐剧唱法,则需要加强对内涵的表达、强调专业角度的融合,同时重视演唱感情的倾注,提升演唱效果.
参考文献：
[1]柴铭君.音乐剧《西贡小姐》中唱段《为什么,上帝?为什么?》（Why god why）的演唱分析[D].南京艺术学院,2018.
[2]焦鑫鑫.“剧院”不“剧院”——浅论音乐剧唱法与流行唱法的结合[J].戏剧之家,2017 （16）：59.
总而言之：本文是适合不知如何写流行和演唱和把握和音乐剧和唱法方面的音乐剧唱法专业大学硕士和本科毕业论文以及关于音乐剧唱法论文开题报告范文和相关职称论文写作参考文献资料.
音乐剧唱法引用文献:
[1] 音乐剧唱法论文范文 音乐剧唱法毕业论文格式范文2万字
[2] 通俗音乐与音乐剧论文选题范文 通俗音乐与音乐剧论文题目选什么比较好
[3] 新颖的音乐剧论文题目 音乐剧论文题目如何定
