有关气息的运用和情感的表达对美声演唱技巧的影响毕业论文写作资料-论文写作网

简介:该文是关于美声和音乐方面硕士毕业论文范文跟美声有关毕业论文怎么写.

美声和音乐论文范文

【摘要】在美声声乐作品的演唱过程中,精确的气息运用及情感表达,对于整个演唱过程而言,具有重要的增益作用.对于倾听者而言,美声演唱最为关键的就是可以触动他们的内心世界,合理的气息运用和情感表达,恰恰是打开听者内心世界的关键钥匙.因此,本文将探究气息运用和情感表达对于美声演唱技巧的影响.

【关键词]气息运用;情感表达;美声演唱;演唱技巧;影响

【中图分类号】J61 【文献标识码】A 【文章编号】1002-767X（2020）03-0045-02

【本文著录格式】于洋.气息的运用和情感的表达对美声演唱技巧的影响[J].北方音乐,2020,02（03）：45-46.

引言

在美声声乐作品中,通常是由作品中的文字来体现原作者融入的情感,合理的气息转换可以增益原作中的情感内容.娴熟的美声演唱技巧可以准确地表达出原作的歌曲情感,因此,以下将从气息运用和情感表达两个方面进行分析,从而阐述六个对美声演唱技巧的影响.

一、利用准确的情感表达提高美声演唱技巧

(一)把握美声声乐歌词内容

在日常生活中,每段美声声乐作品的歌词都是由作词人根据自己的亲身经历慢慢积攒起来的,所以往往在歌词中融入了众多饱满的个人情感,以及对于某一事物的自身观点及看法.因此,这就要求每一位演唱某一美声声乐作品的歌者,在演唱之前首先要去熟悉歌词的真实内容,这样才能体会到原作者在歌词中所要表达的真实情感,所以需要让演唱的歌者要准确把握美声声乐作品中的歌词内容,从而让倾听声乐的人,可以切身感受到来自于该段美声声乐作品的情感表达,进而提升自身的美声演唱技巧.

比如在使用美声演唱《我爱你中国》时,首先,由于全段歌词都表达了对祖国的敬爱之情,要求演唱的歌者要熟悉全段歌词的具体内容,如在“我爱你青松气质”中,为了表现祖国坚毅不倒的伟大品格,所以需要运用“青松”去比喻祖国母亲的气质等.这就需要歌者在唱到这里比喻词语时,在气息上可以稍微放重些,这样就可以让听者可以明确地记住这些词语,从而让听者可以感受到该作品的情感表达.在作品中还有多句连续重复的歌词,如“我爱你中国”,需要歌者在将要唱到该句之前,就要事先做好充分的气息准备.并且,由于这句是整首歌最集中的情感表现,所以需要歌者在演唱时要有层次性的表现,因此歌者的音质及气息必须是浑厚饱满的,要有长江黄河蓬勃而出的气势.

由此可见,为了可以演绎好每一首美声声乐作品,那么就需要歌者要熟悉每首美声声乐作品中的全部歌词内容,从而可既保证整首美声声乐作品完整的情感表达,又可以提升演唱者自身的美声演唱技巧.

(二)演唱体现美声声乐真实情感

从声乐的发展史来看,从欧洲小众发展到整个欧洲,再从欧洲发展到全球,每个发展时期都有不同的表达内容.而这些表达内容,通常都是由作词人通过简单朴素的文字展现出来的,如果听者去细细品味这些诗歌,就会发现这不仅仅是在简单地描述作者的情感,而是在反映当时作者所处时代的社会背景.因此,这就需要歌者在进行演唱时,不仅仅要熟悉每段歌词的具体内容,也要深入地了解及分析作者创作该歌词时的背景及状况.一方面,对于身处音乐行业的演唱者而言,这也是一种音乐文化的洗礼.另一方面,这样会使演唱者可以更为准确地把握作者所要表达情感的方向,提升自身的美声演唱技巧.

比如在使用美声演唱《当那一天来临》时,首先,演唱者要明确这是一首以军队为主体的军歌,所以这首歌的核心内容是围绕着军人歌颂的.对于军歌而言,最重要的就是要有为国捐躯的雄壮气势,这也是对演唱者音质的最关键要求.演唱者要开始从第一句开始,逐个分析这每句歌词所要表达的情感诉求,如在演唱者要认真了解歌曲创作背景.当演唱者了解这些历史后,可以在唱这句时,可以将气息逐渐调低,使得发出的声音虽然低沉,但是可以让听者感受到军人的隐忍救国之情.

因此,演唱体现美声声乐真实情感,这样既可以使得演唱者更为准确地把握整个美声声乐作品的情感诉求,又可以提升演唱者自身的美声演唱技巧.

(三)重视美声声乐的创新部分

在声乐传承中,除了既要继承先辈们所创作的原作外,还需要后辈们在原则的基础上,进行二次创作,从而使这首歌曲不仅在本质上得到升华,而且还包含了额外的个人情感,进而提升整首美声声乐作品的质量.一般而言,需要對原有美声声乐作品进行二次创作,那么要创作人需要尊重原作,如果二次创作的人如果并不尊重原作所表达的情感,随意进行编改,那么不仅仅改变了这首歌曲的本质意味,还使得这首歌的听众群体发生改变,从而使得这首歌曲失去了原有的音乐灵魂.

其次,二次创作的创作人自身要求丰富的生活阅历及创作经验.一方面艺术的创作来源于生活,且纵观从古至今经典的美声声乐作品,在内容上无一不体现着当时真实的生活,这样才会让倾听者感同身受,从而使得声乐内容不会显得空洞;另一方面,在一定的创作经验前提下,二次创作的创作者应当明白增添何种元素,可以让这首美声声乐作品既保持原有作品的色彩,也可以保持自己创作的特色,从而实现真正的艺术创新.因此,演唱者要重视创新作品的情感创作,从而表现这首创新作品的情感表达,进而提升自身的美声演唱技巧.

比如至今广为传唱应用的法国天主教名曲《圣母颂》,是根据十六世纪巴赫所创作的《C大调前奏曲》改编而成,从两者演奏的整体节奏上看,圣母颂从前之后虽然有起承转合的声调提升,但是整体是较为平静和缓和的,所以主要是贴合天主教氛围的.巴赫的C大调前奏曲,从开始就比圣母颂的声调较高,并较为明亮清晰.在该曲的中后段中,有明显区别于圣母颂的起承转合,这就使歌曲表达了更多的情感.但是,依然保留了整体节奏平缓的特点.因此,当使用人声演唱巴赫的《C大调前奏曲》时,要求演唱者要转变自身的气息轻重,利用气息长短来体现后半段中突增突低的变化,从而完整地表达出这首创新作品的情感表达.

总结：上文点评，此文为关于对不知道怎么写美声论文范文课题研究的大学硕士、美声和音乐本科毕业论文美声和音乐论文开题报告范文和文献综述及职称论文的作为参考文献资料.

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