简介:该文是文学和共生关系方面有关论文怎么撰写与共生类专科毕业论文范文.
当代科技迅速发展使人类在一片狂欢声中迎来了由视觉文化主导的读图时代,电影自19世纪末一路走来,经过百年历程,不但形成了具有本体意义的表现风格和叙事方式,而且已成为当下社会的主流媒介.电影作为一门百年艺术样式曾经受到文学的滋养,如今寄生于印刷媒介的传统文学却已经失去了往日的荣耀,传统观念中文学与影视的从属关系发生了转变,文学开始让位于影视.在商品经济时代,为了迎合市场的需求,文学创作出现了不可避免的复制性,已有千年历史的文学逐渐呈现边缘化趋势.大众传播逐渐代替文字传播,传播的介质也逐渐由单调的文字符号转变为视听符号.与此同时,科技的发展造就了多元化信息载体,为视听艺术的发展提供了有利的温床,使“电影”这个新生儿异军突起,其发展速度和受关注程度让“文学”先辈望尘莫及.
任何时代都有与之相符合的文化媒介.印刷机统治的时代已经成为历史,人类开始走向理性衰微的时代.电影站在文学的肩膀上成长起来,也开始逐渐高于文学,受到人们更广泛的关注和青睐.但是文学作为历史与文明的继承者,在千年的发展中,早已经形成完整的价值体系和思维逻辑,其内容包罗万象、博大精深.因而文学并不会在电影的冲击下走向消亡,而是不断调整自身以寻求与媒介的融合,以适应新时代的节奏和需求.
一、大众传播语境下的文学境况
大众传播媒介的崛起和现代教育的普及使得更多的人能够从事文学创作与生产活动,随着精英知识分子书写话语权的下放,带有强烈商业气息的民间书写逐渐使文学“去精英化”.21世纪,市场经济高度发达,媒介技术的进步使当代文学生长在发达的机械印刷技术与大众传播媒介中.大众传播媒介以其特有的现代电子技术,尤其是依托视觉和听觉的影像技术,以及标准化、同一性的生产方式,一方面瓦解了文学本身所需求的个性特征,另一方面也造就了文学想象虚构的无限可能,为文学提供了多元化的传播载体.文学传播渠道的拓宽和文学创作的自由化使得文学作品极大丰富,受众的选择性加强,人们已经无法像过去一样有时间去耐心品读一部文学作品,因而文学也逐渐落寞了.
在大众传播的语境下,任何艺术都必须面对市场、面对受众,文学也不可避免地受到影响.无论是文学创作活动,还是文学作品本身都无法再维持“高冷”的姿态,转而开始迎合受众,增加与受众的互动性.随着电子信息技术的发展,第四媒介——互联网的兴起,网络文学和通俗文学开始不断发展壮大.作家在电脑前叩击键盘,轻点鼠标,边写作边发表,即时地把故事和思想呈现在读者的面前,并能第一时间得到读者的反馈,略过了传统投稿的焦急等待,更没有被退稿的沮丧,文学的传播效率显著提高.然而,正是在这种自由创作、高速传播和批量生产的环境下,文学也逐渐衍生出一系列负面问题：题材单一,内容空洞无趣,缺乏观点,充斥着娱乐浅俗.文学创作也显现出由“去精英化”向“粗俗化”发展的趋势.当代文学正面临着丧失其“自主性”的价值危机,难以创作出如20世纪80年代一般的经典作品.
另一方面,大众传播造就的视听语境也使当代文学面临大量读者流失的尴尬局面.过去人们阅读文学作品,很大程度上是因为文学的“造梦性”,人们可以在阅读过程中客观或主观地参与到文学所书写的世界中去,这一过程需要复杂的抽象思维.现如今电影形象的画面和逼真的音响效果更容易把观众带入梦境,因为电影营造的世界可以被亲眼看到、亲耳听到,5D影院还可以使观众亲身感受到,7D互动影院甚至可以利用虚拟技术迎合观众,使观众成为电影中的一份子,电影的结局可以由观众来决定.电影比之文学更具有代入感,也更具有互动性.电影的视听语言逐渐代替了文学的文字语言,人们更愿意去电影院,在黑暗的环境里享受如梦一般的视听快感,不愿再去琳琅满目的书店静静欣赏一部好的文学作品.此外,在市场化运作环境下,文学一旦与资本结合,要在商业和艺术两者间达到平衡绝非易事.当两者发生冲突时,迫于出版商和读者的压力,文学的艺术性总会被首先牺牲掉.文学作品的艺术性降低,也使当代文学在大众传播时代陷入被动.
二、电影改编：反哺文学创作
大众传播时代虽然给文学提供了丰富的传播渠道,但在视听语境下,文学仍旧无法具备像电影一样的直观表现力.从表面上看,电影已然取代了文学的诸多功能,导致了文学事业的不景气.事实上,电影从文学中汲取诸多营养并获取荣耀后,反哺了文学作品的创作.
20世纪80年代末,大量的文学作品被改编成电影并大获成功.很多本来无人问津的小说,在改编成电影之后,一时间也变得洛阳纸贵.例如第五代导演张艺谋在1987年拍摄的经典之作《红高粱》,根据莫言的同名中篇小说改编,讲述了20世纪二三十年代山东高密农民的野性生活以及抗日战争时期浴血奋战的可歌可泣故事.电影和小说都表现了对人性和生命礼赞,电影的成功之处主要在于场景的调度和色彩的运用,而小说的亮点则在于突破了传统文学小说创作的叙事结构.电影在国际上获奖使得莫言的小说得到更广泛的关注,莫言本人的身价也与日剧增.小说《红高粱》成为20世纪80年代中国“寻根文学”的代表作,如今已被翻译成20多种语言,在全世界范围内发行.2012年,莫言获得诺贝尔文学奖,整个中国为此欢欣鼓舞.2013年9月,由郑晓龙执导的电视连续剧《红高粱》,改编自莫言于2005年出版的长篇小说《红高粱家族》,引发了观众的热追.由此可见,“电影热”带动了“文学热”,优秀的电影激发观众到文学原著中去阅读更细腻的描述,也鼓励了一大批影视导演和编剧到文学中挖掘更多的故事,以此作为电影题材的来源,同时也刺激了作家们对文学的创作热情.电影与文学就是在这种互为动力的基础上不断向前发展的.
国内的大部分优秀电影都是根据文学作品改编的,而且基本都是以忠于原著为创作的准则,观众也习惯把电影与文学原著放在一起进行比对,用改编是否贴近原著作为评判电影好坏的标准.2014年由张艺谋执导的电影《归来》,改编自当代著名作家严歌苓于2011年出版的长篇小说《陆犯焉识》,讲述了20世纪二三十年代中国知识分子陆焉识将近半个世纪的人生和命运.电影《归来》只截取了小说后30页陆焉识回家的部分,将小说的前半部分作为情绪的铺垫.《归来》在国内上映后引发了人们对《陆犯焉识》的阅读,看过小说的人大呼上当,认为电影与小说在故事情节、人物设定上存在诸多差异,小说侧重于对陆焉识的描述,而电影则是以冯婉喻的行动推动剧情的.很多人在电影《归来》上映前,甚至还不知道有《陆犯焉识》这部精彩的当代小说.可以说,电影间接传播了文学,使人们在现如今浮躁的社会中还能静心阅读这样一部具有反思性和启迪性的文学作品.这里还需要指出的是,《陆犯焉识》这部小说在创作中没有采用传统小说的平鋪直叙,而是采用正叙、倒叙、插叙等诸多手法,这些叙事手法早已被电影熟练掌握,在小说创作里却不常见.因此电影在文学创作的结构和叙事方式上,也具有极大的借鉴意义.
结 语
无论是电影还是文学,都有其赖以生存的媒介环境,虽然时下电影艺术掌握了“霸权”,文学不断被“放逐”,但是电影事业的兴起并不意味着文学的消亡.文学的衰落会导致电影落入庸俗和形式化的陷阱.可以说没有好的文学剧本,就无法创造出优秀的电影.反之,文学如果不积极向电影学习,无法融入电影中去寻求更适宜的表达方式,就会被时代所抛弃.电影与文学必须在互相融合与渗透的基础上才能不断向前发展.
当下中国电影存在一定的问题,如盲目追求票房、滥用电影特技营造视觉快感等,忽略了电影所可能具备的思想价值.电影叙事的散乱化、人物的类型化、结局的模式化,使电影观众愈发失望,对提升电影文学性的呼声越来越高.在以视觉文化为主导的今天,改编后的文学原著通过电影的展现,在广大受众心目中已经产生巨大的影响.电影可以成为文学的一种传播渠道,文学创作者也能从电影中寻求切合大众心理和情感的创作题材,借用电影的创作技法将故事融入到文学的创作中,给读者全新的阅读体验.
文学逐渐走入视像化已经成为一种趋势.“读文学”变为“看文学”更符合广大受众的审美取向,把文学作品中艰涩难懂的文字符号转化为绘声绘色的视听符号,更是广大受众所喜闻乐见的.电影艺术已经占领了文化的潮头,文学面对电影的冲击,不应该一味地迎合受众,也不应在文学创作过程中对文字一味地进行视像化处理.同时文学也不能轻视电影,认为电影只是提供娱乐的工业化产品,仍然保持清高的姿态.电影对传统文学不能肆意地娱乐化解構,亦不可一味地追求利益,忽略电影的文学性.电影与文学的融合已成为历史的趋势,两者必须在媒介共融的时代语境中取长补短,共同发展.
【作者简介】林 恒：西北师范大学传媒学院中国史博士研究生,主要研究方向为文化与传播.
注释：
[1]杨扬：《〈一九四二〉电影热映小说无删节版剧本出版》,http：//news.enorth.com.cn/system/2012/12/07/010373791.shtml.
[2]汪流：《电影剧作概论》,中国电影出版社,1985年版,第26页.
[3]〔苏〕B·普多夫金：《论电影的编剧、导演和演员》,何力译,中国电影出版社,1980年版,第41页.
[4]王国平：《作家,是否适合编剧这顶“帽子”?》,《光明日报》2011年12月22日.
（责任编辑 刘艳妮）
总结：该文结束语：此文是一篇关于文学和共生关系方面的大学硕士和本科毕业论文以及共生相关文学和共生关系论文开题报告范文和职称论文写作参考文献资料.
共生引用文献:
[1] 母女关系和共生关系论文例文 关于母女关系和共生关系类论文参考文献范文2000字
[2] 共生关系和社会自考毕业论文范文 共生关系和社会有关函授毕业论文范文3000字
[3] 人与自然的和谐共生 论文提纲样本模板
