电视编导论文范文参考 电视编导毕业论文范文[精选]有关写作资料

目录

1. 第一篇电视编导论文范文参考：戏曲电视研究
2. 第二篇电视编导论文样文：多元媒介环境下的我国儿童电视节目研究
3. 第三篇电视编导论文范文模板：影像的历史书写
4. 第四篇电视编导论文范例：网络时代中国电视真人秀节目的内容生产与营销创新
5. 第五篇电视编导论文范文格式：比赛中的中国古典舞现象研究

★本文是100篇免费关于电视编导论文范文,均为免费优秀可做为电视编导相关参考文献,是电视编导相关毕业论文写作必备的免费论文范本格式模板,【快快阅读吧！】

第一篇电视编导论文范文参考：戏曲电视研究

中国戏曲在当代的生存状况是学术界关注的一个重要问题,自80年代戏曲与电视“结缘”、“联姻”后,更是引发了人们对两者结合的探索与实践.30年过去了,对于“戏曲电视”的研究,无论是理论积累还是实践探索,都需要梳理与总结.本文试图以戏曲电视为主体,以戏曲电视栏目为案例,以收视率等社会效果为客观依据,对戏曲和电视的结合作一“解剖式”研究,以探求戏曲电视之未来走向以及戏曲应如何借用现代传媒力量吸引当代观众.

第一章“电视戏曲”与“戏曲电视”.旨在梳理戏曲与电视各自的特点,廓清“电视戏曲”与“戏曲电视”的概念,对戏曲与电视的结合作一历史回顾,并回答在不同阶段,戏曲与电视的结合给双方发展带来的影响.

第二章“戏曲电视栏目”.意在通过考察全国戏曲电视栏目,试对其进行分类,并对全国有较高收视率的两个戏曲栏目进行剖析探究,总结其成功之道.

第三章“戏曲电视人”.将目光聚焦在戏曲电视编导和戏曲节目主持人身上,充分分析人的因素,以期挖掘戏曲电视栏目的生命力与影响力.

第四章“戏曲电视艺术”.力图从大众审美取向的流动性、大众与精英的审美互动角度,探析戏曲电视之未来走向.

结语:本文认为在当今信息多元时代,只有对“戏曲电视”、“剧场戏曲”、“网络戏曲”进行综合开发利用,才能不断吸引当代观众.并再次重申中国传统戏曲必须紧密依附于时代才能得到时代回应这一理念.

第二篇电视编导论文样文：多元媒介环境下的我国儿童电视节目研究

儿童与媒介的关系一直以来就是一个有着多种言说可能并彰显现实关怀的话题.当代儿童比以往任何一代都更充分地享用了媒介资源,其成长也更多的受到报刊、电视、网络以及各种新媒介的影响.在新媒介层出不穷、新旧媒介共生共存的今天,与其苛责媒介力量所导致“童年的消逝”倒不如从媒介自身出发,找寻协调媒介与儿童发展关系的途径.论文正是以一种积极的视角来研究儿童电视节目作为专门的儿童媒介内容产品如何在新的传媒生态环境下最大限度的发挥其正面作用.因此论文定位于实现一个问题式的理论架构,在作者能力所及的范围内进行一些探讨.文章以传播学的理论构架以及艺术学、儿童教育学、心理学等多学科交叉的研究视野,紧扣我国儿童电视节目传播现状,深入儿童受众和创作一线搜集大量一手资料,通过大量实证研究和典型案例分析,较为系统的研究了当前多元媒介环境下我国儿童电视节目的定位和包括传播者、受众、内容与渠道在内的传播要素,并在此基础上提出了传播效果最优化目标下的传播各要素之间实现良性互动的策略.

本文首先对当前多元媒介环境做了深入分析.传播技术的发展带来了媒介的演进,更赋予社会文化新的特征.当前我国儿童成长发展的多元媒介环境呈现出以电视为核心的“三足鼎立”(书籍、电视和网络)之势,媒介因素已经成为影响儿童发展的重要环境因素.媒介化的社会特征的凸显与作为受众的儿童成长环境的巨变都将成为影响儿童电视节目发展的重要外部因素.同时作为一种媒介内容产品的儿童电视节目,身处新的媒介竞争态势中,其自身发展也需要应环境而做不断的调整.这是本文立论的一个基础.

在复杂媒介环境中充分发挥儿童电视节目的正面作用,实现传播效果的最优化,首先要对其定位进行科学准确的分析.应对新的媒介环境,本文提出了儿童电视节目应当承担儿童成长道路的引领者、儿童媒介素养的启蒙者和优化儿童媒介环境的主导者的文化责任,并扮演好现实角色的功能定位；在进一步科学细分受众基础上纳入家庭收视群体的受众定位；兼顾娱乐与教育的内容定位；坚守公益目的与提高市场竞争力的属性定位.

在对于儿童电视节目的传者与受者的辩证分析中,本文提出了传受双方的良性互动是儿童电视节目传播成败的关键,而坚持“以儿童为本”的理念则是传受双方沟通互动的基础和归宿.由生活、游戏和学习相融相生的童年生活造就了儿童世界的特殊性,并由此萌生了儿童独特的视听心理和需求.儿童电视节目的传播者必须逾越与其儿童心理之间存在的巨大鸿沟,深入儿童世界,才能够创作出符合既儿童欣赏需求、审美特征又真正有益于儿童的内容产品.因此,吸收具有儿童教育学、心理学学科背景的专家,探索科学化的节目策划,使传播者逐渐走上专业化的道路是解决当下我国儿童电视节目创作与传播中诸多瓶颈问题并真正实现传受双方的积极互动的必由之路.

在对儿童电视节目的内容生产的分析中,本文通过对我国目前儿童电视节目内容中存在的现实问题的列举和对问题症结的剖析,提出了“回归童年”的儿童电视节目内容创作本质,并结合大量创作实践对尊重自然、重视游戏和创新互动做了详尽的阐述.同时,从儿童电视节目所面临新的媒介生态竞争出发,本文还提出了提高儿童电视节目的内容竞争力的几点建议：做有重复性消费价值的内容；变电视节目为视听节目的理念；完善儿童电视节目的评价体系；品牌效应下的内容提升；以内容创新促进产业链的形成.

在对儿童电视节目的传播渠道的分析中,本文通过对目前儿童电视节目传播过程中出现的新现象的考察和总结,提出了建立以专业化少儿电视频道为核心、辐射网络、出版物等多种媒体的立体化传播渠道.

本论文的创新点主要集中在以下方面：

1、在系统全面的量化质化调查的基础上,对我国儿童媒介接触状况、喜好和收视期待等有了较为明晰的认识和把握.突破了以往较多研究中仅仅从儿童心理学角度来分析媒介和媒介内容对儿童的影响,开拓了从儿童认知、审美期待和收视需求来研究儿童电视节目的视角.如果说之前更多相关课题的研究是从批判的角度来进行,本研究则采用了一种反方向的建构视角.

2、对新媒介环境下本土化儿童电视的发展做出了理性和系统的思考.突破了以往将儿童电视节目单纯作为一种电视节目而研究其创作传播流程的做法,而是将其置于当前多元媒介环境中,在分析媒介环境变化的前提下,研究如何提高儿童电视节目的传播效果,满足儿童受众的审美期待和最大限度的发挥其对儿童的正面影响.

3、提出了儿童电视节目应该回归童年的观点.在儿童电视节目内容创作中提出“自然”、“游戏”和“交互”三个与童年本质相联系的关 键 词 .改变了以往儿童电视节目研究中割裂受众研究和创作研究的惯性,而切实挖掘出儿童受众的独特性与儿童电视节目的特殊性的密切联系.

4、提出了多元媒介环境下儿童电视节目实现可持续发展的传播策略.结合对国内外优秀儿童电视节目个案的分析,从内容生产的创新、传播渠道的拓展等方面提出了我国儿童电视节目增强竞争力的具体策略.

第三篇电视编导论文范文模板：影像的历史书写

纪录片这一独特的影像形式承载着时代赋予它的力与痛：一方面,它寄生于社会中,与社会的发展息息相关；另一方面,它记录历史,书写社会变迁.本文探讨的是八十年代作为意识形态和美美学体验象征的纪录片与中国当代的文化、政治之间的关系,通过纪录片背后蕴含的话语方式的转变,力图在现代性的链条下对影像书写历史的方式进行历史分析.

论文的第一章不仅是行文的一个总体准备,也是全文逻辑的一个集中表述.在这一部分中,对研究缘起并对论文的研究对象、主要线索和研究方法进行了阐释.

论文的第二章主要研究八十年代电视纪录片的体制和理论准备.通过国家意识形态力量对电视纪录片的支配性影响来说明：对于集体文化记忆的表达、社会主义遗产的传递和一种“延迟现代性”的渴望是怎样通过八十年代的电视纪录片得以展现的.

论文第三章的研究将围绕电视这一大众媒介展开.在电视时代来临之后,电视的普及化和电视纪录片的系列化为电视纪录片创造了坚实的受众基础.风光类大型纪录片通过电视媒介带领观众进行了长达几个月的荧幕旅行正是中华民族主体性形成的重要途径.政治与艺术在电视纪录片中如何实现合谋是本章关注的重点.

论文第四章的研究以纪录片创作者的角度切入,并用知识社会学的视角来研究电视纪录片创作者与他们生活的年代之间的互文关系.首先,以纪录片《河殇》为例来看两个层面的变化：其一是知识分子对于纪录片的介入是知识群体的一次重要影像实践；其二是从八十年代初直至八十年代中期通过艺术化的政治所形成的主体性为何会发生崩塌.其次,另一部跨越八十年代末和九十年代初代表年轻导演影像实践结果的纪录片《天安门》如何实现美学转向是本章关注的另一重点.

论文第五章作为本文的总结,将研究框架整体的放在1990年代独立纪录片兴起和电视纪录片播放状况发生改变的背景中来探讨.1990年代初期“新纪录运动”的兴起和电视纪录片的栏目化发展便是1980年代电视纪录片美学样式转变的直接结果.当主流媒介对于平民阶层的影像叙述不再将主体性的塑造作为重点所在时,民间影像中对于平民阶层生活状态的纪录无疑会成为这些人和这个时代最宝贵的影像记忆.

第四篇电视编导论文范例：网络时代中国电视真人秀节目的内容生产与营销创新

真人秀是一种非虚构类的电视节目,没有剧本,纪实性地描述现实事件,通常是普通人而非专业演员通过行动展示人们的个性心理的节目.

由于制作速度快和成本低的缘故,电视真人秀节目在电视制作公司和播出机构开始流行.在国内电视荧屏上,不少电视真人秀节目是省级卫视或地面频道的品牌节目,因此对于扩大电视频道的影响力非常重要.电视真人秀节目和观众有着广泛的互动,极大地满足了观众的多方面的心理需求,在电视产业链运营造方面具有独特的优势.

目前国内电视真人秀节目模仿国外的优秀节目的居多,缺乏原创,这说明电视人还没有有效地整合相关资源.因此他们需要转变观念,追求创新.另一方面,以受众为中心的传播理念还没有完全落实到电视人的行动中,有些优秀节目由于缺少营销和宣传,没有获得很好的观众市场和广告市场,更不用说产业化开发了.电视真人秀节目的先行创新可以带动电视业的创新实践,因此电视真人秀节目的研究具有一定的现实意义.

1948年的《隐藏的摄像机》可以说是最早的真人秀电视的雏形,尽管当时这样的节目被称为“纪录片”.早期的真人秀也包括那些回答问题赢取奖金或奖励的游戏秀节目.自从1999年《老大哥》出现后,真人秀节目迅速兴起.网络推动着那些真人秀节目称为社会事件.人们在网络上讨论各种与电视真人秀节目有关的话题,年轻观众喜欢通过电脑、手机和其他工具与真人秀节目互动,双屏娱乐已经成为一种趋势.

在国内,以2000年的《生存大挑战》和2001年《走入香格里拉》节目的播出为代表,中国的电视真人秀节目开始迅速发展,更多地运用网络技术,包括网络报名、网络*、网络报道、网络评论等.2005年的湖南卫视《超级女声》更是将整合营销推进到了新的高度.

从国内的学术文献来看,目前国内研究电视真人秀的论文有200多篇,硕士论文28篇,没有博上论文.但从选题来看,基本上没有从电视与网络的关系的角度进行研究的.同样,目前国内研究电视真人秀的两本论著对这个领域也没有深入探讨.因此这篇论文研究的是电视真人秀与互联网间的融合关系这个空白研究领域,重点分析电视真人秀节日的内容生产与营销的创新.

第一章当代中国电视真人秀节目的发展现状.在这一部分首先梳理了电视真人秀节目的发展历程,其次对当代中国电视真人秀节目的类型及形态特征做了分析,与国外电视真人秀节目进行比较,从中发现国内的电视真人秀节目尽管数量较多,但类型较为单一,更多地局限在才艺表演的真人秀节目,因此应该拓展节目内容生产和类型研发的思路,进行观念创新.最后分析了当代中国电视真人秀节目的传统营销模式,包括传统媒介营销、网络营销,线下活动营销、广告营销等,从中发现国内电视真人秀节目传统营销中的潜在问题.

第二章当代电视真人秀节目的媒介融合环境.本章首先整体上分析了全球媒介融合的大趋势,探讨了电视真人秀节目的媒介融合环境,分析了它与网络在时间、技术上的契合点和文化理念上的相似性.在21世纪初,出现了博客、微博客、播客、网络社区、邮件、即时通讯等网络社会媒体,视频网站出现竞合的趋势,网络消费方式的多元化、三网(包括电信网、广播电视网、互联网)的融合,这些都为电视真人秀节目的发展带来了机遇.另外从文化相似性来看,真实与拟态、偷窥与观察、广泛参与性和互动性等特性使得电视真人秀和网络可以很好地融合在一起.

第三章阐述了电视真人秀节目的创新指标.本文提出了四个关键的评价指标,即观众注意力、网络影响力、节目竞争力和节目的原创力.还对2009年的20档省级卫视电视真人秀节目的网络影响力做了实证研究,对这些节目的网络关 键 词 搜索记录数、相关新闻量、相关视频量、博客博文数、贴吧发帖数等进行了详细的数据统计和对比分析.

第四章讨论了电视真人秀节目的类型.真人秀节目的类型多样,一个国外的研究认为电视真人秀节目分为13个类型,尹鸿教授认为可以分为9个类型,研究者胡波则提出有4个类型.本文尝试用系统观和层次论,对电视真人秀节目删繁就简,认为应该从四个不同层次即个体、家庭、组织和社会来研究节目选题,分析了四种典型类型的节目——才艺表演类、生活服务类、职场工作类、公益类真人秀,分别阐述了其制作理念和形态创新的方法,并强调真人秀节目必须关注普通人的个性心理和真实生活,满足观众的心理需求.

第五章分析了电视真人秀节目的内容生产创新.首先指出了电视真人秀节目的克隆成风有很多弊病.其次提出电视节目制作人应该完善电视真人秀节目制作的创新流程,强调了策划环节的团队合作.然后分别谈到了头脑风暴法、戈登法、默写式头脑风暴法(635法)、电子会议法、借助外脑法等征集创意的方法.最后提出电视人在节目制作中应该重视创造思维的被忽视的多种思维形式,比如发散思维、形象思维、逆反思维、批判思维、联想、灵感、直觉等,可以使用多种创造思维方法,如列举法、组合法、类比法、移植法、逆反法、联想法、信息交合法等.

第六章探讨的是电视真人秀节日的网络营销.电视真人秀节目的营销可以分为节目营销和广告营销.在网络时代,网络营销对电视真人秀节目的营销非常重要,也是创新的领域.本章分析了不同的网络营销方法,如新闻营销、病毒式营销、节目网站营销等.

第七章阐述的是电视真人秀节目的广告营销.本章首先阐述了网络传播对电视真人秀节目的广告营销的五个方面的影响,然后以湖南卫视2009年的《快乐女声》的广告营销为典型个案,分析了电视真人秀节目的硬广告的特点.最后探讨了植入式广告营销的模式.

本文的创新之处在于研究对象、研究方法和研究结论的创新.

一、研究对象创新

目前国内对电视真人秀节目研究的课题主要是从电视节目制作观念、节目元素、形态结构、道德价值、文化背景等进行分析和评价.本研究选取的“网络时代中国真人秀节目的制作与营销创新”是相对较新的研究领域.

媒介融合是目前世界媒体发展的大趋势.在国家推进三网融合的背景下,中国电视业与网络业走向竞争与合作并存的竞合.本文研究的是网络时代的中国电视真人秀节目的内容生产与营销的创新,目前属于较新的研究领域.

二、研究方法创新

1、调查法.本研究对一些电视媒体机构进行了调查,笔者作为现场观众实地观看节目,与节目制作人、编导进行电话和邮件沟通交流等,获得了关于电视媒体的第一手资料.同时通过参与培训和实地考察,对央视索福瑞的媒介调查技术有所了解.另外在笔者的教学过程中,对244名山东艺术学院大学生进行了调查,了解了他们对于当前国内电视真人秀节目的态度.虽然由于调查范围小,代表性较弱,但从一些数据也反映了年轻人对国内电视真人秀节目的客观的评价.

2、内容分析法.Ole Holsti (1969)认为：内容分析法是一种对于传播讯息进行客观、系统和定量的描述从而得出推论的研究方法.本文使用内容分析法对网络上与电视真人秀节目有关的信息进行了搜集整理和分析,涉及新闻、博客、贴吧、文章、视频、广告、网站等.通过定量分析和定性研究的结合,对电视真人秀节目的网络影响力问题、节目的制作方式、节目的营销模式等问题有了清晰的认识.

3、实验法.笔者对网络意见领袖如何影响电视媒体的效果进行了小范围的实验研究.实验的方法是通过与一些电视栏目的制作人员和博客博主电话沟通与邮件联系,验证是否影响了电视栏目的制作与宣传.这验证了一个假设,即一些电视媒体人正在开始重视意见领袖的建议.

4、跨文化比较和多学科的分析方法.中国的电视真人秀节目走自主创新之路不能闭门造车.在全球化背景下,中国电视节目制作人更应该学习借鉴国外的优秀节目.笔者对国外的相关节目视频、网站、相关资料进行对比分析,以发现中国电视节目制作与营销的不足,提出创新的办法.本文尝试采用多学科交叉的分析方法,包括电视学、创造学、心理学、广告学、市场营销学、传播学等.

三、研究结论创新

1、在媒介融合背景下,电视与互联网互动的“双屏”时代已经到来.电视网络提供的各种便利条件对真人秀节目的制作与营销非常有用.电视人应该重视互联网用户,增强节目的网络影响力,维护广告客户的利益,从而实现双赢.

2、克隆国外节目对国内电视真人秀节目的发展有不少危害.电视人在节目的制作创新中,除了头脑风暴法外,可以运用多种创造思维方法,并有效利用网络资源.

3、电视真人秀节目的创新在于理念创新和形态创新.电视人应该吸收心理学的一些研究成果,展示人的个性心理和个体差异性,了解观众的多种心理需求.突破电视真人秀节目既有的类型说的定势思维,除了才艺表演类节目,未来真人秀节目应该在生活服务类、职场工作类节目和公益类节目方面不断创新,推出更多亚类型的节目.

4、网络营销是电视真人秀节目营销的创新点.电视真人秀节目的网络营销应该使用各种网络营销模式,致力于通过“沟通”与“对话”的关系营销增进与受众的关系,从而实现真正的“受众中心”.

5、植入式营销是电视真人秀节目广告营销中的创新点.植入营销的模式包括口头、实物、标志、情境和机构形象的植入.

本文的不足之处是：限于篇幅和能力,国外的一些最新资料没有完全反映到研究中.研究提出的内容生产和营销创新的方法也有待实践检验.

第五篇电视编导论文范文格式：比赛中的中国古典舞现象研究

本文以“比赛”为视角,通过比赛机制整合中国古典舞的比赛生态.作者将发生在比赛中的中国古典舞现象作为线索,关注中国古典舞发展的不同领域,探讨与比赛相关的中国古典舞建设,并试图提出中国古典舞发展中的问题所在以及解决问题的可行途径.

作者借用舞蹈生态学的方法,把发生在舞蹈比赛中的“中国古典舞”作为核心物,通过对核心物呈现于比赛生态中种种现象的梳理与分析,目的是进一步探讨中国古典舞的发展,也就是说,比赛的文化生态环境不仅限于比赛,还扩展到受它影响或影响到它的相关领域,所以本文将舞蹈比赛中呈现出的中国古典舞发展与变革状况纳入研究范围.

为了整理中国古典舞在比赛中的突出现象,作者将舞蹈比赛中的中国古典舞类项比赛设为一个独立的比赛范畴,即中国古典舞比赛.在这个范畴内,仅观照“中国古典舞”的比赛内容,在不涉及其他舞种的比赛范畴内,为了寻找比赛中中国古典舞现象产生的具体因素,作者将比赛中三个最具争议的现象——语言突破与风格变异、技术运用、“题材雷同”——进行历史的纵向梳理,在梳理的过程中,寻找到现象产生的“原点”.

本文以比赛中的中国古典舞现象为切入点,内容涉及中国古典舞表演、创作以及与比赛相关的部分教学内容.本文第一章,作者介绍了中国古典舞比赛生态的形成以及比赛机制的构成,界定了中国古典舞比赛机制为比赛中促进中国古典舞发展的动力机制,为论文的展开找到逻辑起点.第二章中,为了寻找比赛的“可比性”,文中详细介绍了中国古典舞舞种属性的参照标准、评价内容以及评价体系.论文第三章,通过对比赛历程中中国古典舞现象的纵向梳理,来探讨中过古典舞当下存在的主要问题.中国古典舞比赛中的问题大多与创作有关,从比赛的视角看中国古典舞发展,创作的问题将被凸现出来.随着创作手法的“多元化”,中国古典舞创作观念的“自由化”也愈加明显.因此,论文第四章对中国古典舞的创作态势进行分析,同时对创作中国古典舞作品的编导进行个案研究,期望发现中国古典舞在创作观念上变化的复杂原因.而第五章中,作者将就中国古典舞的教学建设与比赛之间的关系展开论述,分析现象产生的原因,从而剖析与比赛相关的中国古典舞文化建设.企望本文对比赛中中国古典舞现象的见解与认识,对当代中国古典舞的建设与发展产生积极的作用.

这篇电视编导论文范文为免费优秀学术论文范文,可用于相关写作参考.

电视编导引用文献:

[1] 电视编导学位论文题目大全 电视编导学位论文题目哪个好

[2] 新颖的电视编导学术论文选题 电视编导学术论文题目哪个好

[3] 新颖的电视编导研究生论文题目 电视编导研究生论文题目怎样拟