当前位置:论文写作 > 论文选题 > 文章内容

儿童美术教育论文范文参考 儿童美术教育毕业论文范文[精选]有关写作资料

主题:儿童美术教育 下载地址:论文doc下载 原创作者:原创作者未知 评分:9.0分 更新时间: 2024-04-10

儿童美术教育论文范文

儿童美术教育论文

目录

  1. 第一篇儿童美术教育论文范文参考:表情达意与心灵润泽
  2. 第二篇儿童美术教育论文样文:罗恩菲德和艾斯纳美术教育思想与当代中国美术教育
  3. 第三篇儿童美术教育论文范文模板:改革开放以来中国学前儿童艺术教育历史演变研究
  4. 第四篇儿童美术教育论文范例:综合美术活动对幼儿创造性思维发展的影响研究
  5. 第五篇儿童美术教育论文范文格式:体验的逻辑—现象学视野下的美术教育研究

★本文收集了100篇免费儿童美术教育论文范文,都是免费优秀的相关论文范文,可以做为本科毕业论文和硕士论文以及职称论文写作相关范文格式模板参考文献,【快快阅读吧!】

第一篇儿童美术教育论文范文参考:表情达意与心灵润泽

美术治疗是二战后在欧美兴起并正在发展中的一门跨学科的专业领域,它以心理学、艺术学、社会学、哲学等多学科的理论为基础,强调视觉符号或意象是人类经验最自然的交流形式,尝试通过让当事人在与专业美术治疗师建立一定信任关系的前提下,进行绘画、雕塑等各种美术创造活动,同时围绕作品开展多维度的互动活动,以此达到协调、整合当事人身心的治疗目的.在我国,美术治疗的发展相对缓慢,理论上还未出现有关美术治疗的系统研究,实践上还未有严格意义上的美术治疗活动开展.为澄清我国医学、心理治疗领域对美术治疗的困惑与误读,推动美术治疗实践在我国的发展,同时也为探索学校教育中一种新的、可能的心理预防与保健方式,本文对美术治疗理论进行了较为系统的研究.论文以分析和研究大量有关美术治疗、心理治疗、艺术心理学以及艺术教育学等中外文献资料为基础,以占有大量美术治疗案例为前提,对美术治疗的内涵与外延、美术治疗在欧美的产生与发展现状、美术治疗的过程、美术治疗的主要理论与方法、儿童美术治疗的独特性等进行了系统的梳理与诠释,对美术治疗进入学校的可能性与有效性进行了探讨.本文同时指出,在我国目前美术治疗资源严重匮乏的情况下,可以尝试将美术治疗的理念融入儿童艺术教育,在针对特殊儿童开展治疗性美术教育的同时,充分发挥普通美术教育的自然调节作用,从而使特殊儿童与正常儿童皆能从艺术及其教育中获益.

第二篇儿童美术教育论文样文:罗恩菲德和艾斯纳美术教育思想与当代中国美术教育

本论文在中国美术教育改革的背景下,运用比较的方法,深入透彻地研究了曾经对世界各国都有重要影响的美国美术教育家罗恩菲德(Victor Lowenfeld)和艾斯纳(Elliot Eisner)的美术教育思想,尤其在这两种教育思想的贡献和弊端问题上,加以比较甄别和论证,以充实我们自己的美术教育理论和方法体系.该研究旨在针对当前中国基础教育中的美术教育和师范美术教育所存在的问题和发展方向,目的是通过这一研究希望能从罗恩菲德和艾斯纳的美术教育思想吸取营养,特别是他们的教训给我们以警戒,为在中国建立一个以培养学生创新精神和实践能力为重点的、严谨的美术教育体系提供指导性建议.

儿童美术教育论文范文相关参考属性
有关论文范文主题研究: 关于儿童美术教育论文范文 大学生适用: 3000字本科毕业论文、3000字学年论文
相关参考文献下载数量: 90 写作解决问题: 写作技巧
毕业论文开题报告: 论文模板、论文结论 职称论文适用: 期刊目录、职称评副高
所属大学生专业类别: 儿童美术教育学科 论文题目推荐度: 优秀儿童美术教育论文范文选题
第一章:阐述研究国外美术教育的意义.作者从目前中国美术教育的基本情况入手,肯定了在当前中国美术教育改革进程中研究西方美术教育理论的重要性,并指出研究西方美术教育理论的目的是为了丰富我国美术教育经验,扩展我国美术教育的发展空间.接着,作者综述了美国学校美术教育的基本情况,并以具有代表性的工具论和本质论为主线,引出本论文对罗恩菲德和艾斯纳的美术教育思想的具体研究.

第二章:探讨罗恩菲德美术教育思想的贡献和弊端.首先从罗恩菲德的思想基础出发,仔细分析了罗恩菲德美术教育思想的八种理论来源,陈述了罗恩菲德美术教育思想的背景.然后,通过对罗恩菲德美术教育思想的价值论、儿童美术阶段发展理论、艺术治疗理论以及启发式教学论的描述,阐明罗恩菲德对美术教育领域的贡献.接着,对罗恩菲德美术教育思想所引起的争论进行透彻地剖析,旨在正确认识罗恩菲德美术教育思想并填补我国美术教育学术界仅谈论罗恩菲德美术教育思想的贡献而对负面影响和弊端予以回避的理论研究空白.其美术思想在实践中的教训,也给我国美术教育以警戒,避免在我们的美术教育进程中重蹈覆辙.尤其是罗恩菲德反对成人干涉的问题,是论文研究论证的重点.

第三章:探讨艾斯纳美术教育思想的贡献和弊端.本论文从介绍本质教育论者艾斯纳在巴肯的科目中心理论基础上提出的统整性的美术教育思想——即“以学科为基础的艺术教育”DBAE(Discipline-Based Art Education)的背景和主要观点入手,阐述了艾斯纳美术教育思想的贡献.然后,论文深入研究了艾斯纳美术教育思想的负面影响和弊端,得出结论:由于艾斯纳过分强调DBAE的罗恩菲德和艾斯纳美术教育思想与当代中国美术教育美术本体教育,或者过分强调美术与其他学科的综合,而导致美术教育失去其独特性,对学生发展创造力和艺术表现力造成了不良的影响.

第四章:提出罗恩菲德和艾斯纳两种美术教育思想对我国美术教育的启示.

首先,本论文根据我国目前基础教育中的美术教育和师范美术教育的基本状况和各自所存在的栓桔,在基础教育中的美术教育改革带动师范美术教育进一步发展的前提下,说明罗恩菲德和艾斯纳两种美术教育思想的精髓和弊端对我国基础教育中的美术教育和师范美术教育的借鉴意义,并提出基础教育中的美术教育和师范美术教育的发展方向和知识结构.还有,从对罗恩菲德和艾斯纳两种美术教育思想的共同弱点的分析,指出这两种美术教育思想都不同程度地忽视了学生的美术基础学习.在深入探究“造型艺术的基础学习是什么”的问题,在注意吸取罗恩菲德和艾斯纳的教训基础上提出建构以美术学科为中心、多种教学方式相结合的中国美术课程体系.

结论:在世界文化趋同的今天,展望有中国特色的美术教育的多元化、全球化发展前景.随着我们美术教育的地位日益提高,国际间各种美术教育思想和理论的相互交流和相互渗透,使我们的美术教育的内容更加丰富,美术教育的层面更加宽广.在这样的背景下,我们更应该首先潜心研究各种美术教育思想,然后去其糟粕,取其精华,洋为中用,不断推进我国美术教育事业的发展.

第三篇儿童美术教育论文范文模板:改革开放以来中国学前儿童艺术教育历史演变研究

改革开放以来中国学前儿童艺术教育历史演变研究对于理解学前儿童艺术教育的过去、现在与未来具有重要价值.而且,学前儿童艺术教育学科的发展离不开对其自身历史的反思.因而,有必要对改革开放以来中国学前儿童艺术教育的历史演变进行研究,展露儿童艺术教育发展的主要脉络,探析儿童艺术教育思想的不断变迁.

改革开放初期,儿童艺术教育工作者着力于探索儿童艺术能力发展阶段及年龄特征,建立艺术学科课程与分科教学体系,开始探寻在艺术教育中培养儿童的创造力.学前儿童艺术教育偏重社会发展需要,强调学科本位,主要通过课堂教学实现艺术教育目标,重视教师的主导作用及教材、教法.20世纪80年代中期至90年代末期,一些学前教育工作者不仅尝试深入研究儿童艺术心理,开始探索儿童艺术基本问题,而且开始关注学前儿童综合艺术教育与儿童艺术欣赏教育.学前儿童艺术教育日益凸显审美价值,关注儿童的发展,重视儿童的学习、活动、经验.90年代末期以来,不少学前教育工作者开始从多学科视角对儿童艺术相关问题进行研究,如儿童艺术基本问题、儿童艺术心理与儿童艺术行为.儿童艺术课程改革进入深化阶段,出现了民间艺术教育、生态式艺术教育、体验式艺术教育等儿童艺术教育理论与实践形态.学前儿童艺术教育逐步形成以儿童发展为本,多元价值共存的艺术教育价值取向,同时兼顾儿童发展与艺术文化传承,日益重视体验、探索、对话.

纵观改革开放以来30余年,儿童艺术研究从单一到逐渐多元,儿童艺术教育价值取向从失衡到逐渐平衡,儿童艺术课程走向多元、融合、生态,儿童艺术教育研究日趋全面、丰富、成熟.儿童艺术教育的发展与变革受到社会经济政治文化的制约,获益于西方多学科理论,同时受到各种观念的影响,并与学前教育发展脉络相关.最后,从现实的儿童艺术教育问题出发,儿童艺术教育应追求意义的创造与分享,滋养生命、促成生长.教师与儿童彼此尊重、平等对话,儿童沉浸其中、自我成长,教师润物无声、教育无痕.此外,儿童艺术教育的发展应整合外源性与内源性的路径,既扎根于民族文化传统,又面向世界和未来,开展研究和实验,探索本土化的具有中国特色的儿童艺术教育.

第四篇儿童美术教育论文范例:综合美术活动对幼儿创造性思维发展的影响研究

教育部2012年颁布的《3-6岁儿童学习与发展指南》指出,幼儿园要为幼儿艺术学习创造充分的条件和机会,丰富其想象力和创造力.幼儿园美术活动应该在发展幼儿想象力和创造性思维领域发挥重要作用.本研究将在理论上探讨美术活动与幼儿发展,尤其是创造性思维发展的影响,在理论研究的基础上构建综合美术活动的实践模式,并通过实证研究,探讨综合美术活动对幼儿创造性思维的影响.本研究具有重要的理论价值和深远的实践价值:本研究通过对幼儿美术教育理论的梳理和思考,发展了有利于幼儿创造性思维发展的综合美术活动模式,丰富了国内幼儿美术教育的理论研究,以此为基础的综合美术活动的实践研究,检验了该模式对幼儿创造性思维发展的促进作用,为幼儿教育实践,包括幼儿园的美术活动、幼儿教师职前培养和职后培训模式以及相关政策制定提供了理论依据.本研究在对幼儿美术教育理论研究和以往研究的基础上,提出综合美术活动的实践模式.该模式的理论基础是昊森(Housen)的审美发展理论与道(Dow)的美术语言理论.其教学环节包括:事先学习引导性材料,呈现新的学习内容,整合协调知识,解决创作中遇到的问题.其教学策略包括:动机激发策略和学习情境策略.对它的评价是从教学媒体、教学策略与教学实际环境的切合程度来进行的.这种实践模式,为幼儿创造性思维发展提供有利的条件和机会.采用教育实验研究的方法,选取J幼儿园M班为实验班、N班为控制班,进行了以综合美术活动为特色的、为期11个月的实践研究.结果表明:1、综合美术活动有利于幼儿创造性思维的发展:丰富的美术语言输入,多样的美术媒介应用,益于创造的教学环境创设,自由表现机会的提供等,都有助于在认知和情感维度上,促进幼儿创造性思维的发展.2、以美术语言和视觉思维策略整合多个学习领域为特色的综合美术活动,和以科研、教研和师资培训一体化建设为特色的参与式幼儿教师职前培养和职后培训模式,能有效地促进幼儿的发展,尤其是幼儿创造性思维的发展,因此具有较强的推广价值.论文还对综合美术活动在幼儿教育领域的应用,包括幼儿园美术教育实践、幼儿园教师的职前培养和职后培训,以及幼儿园教育评价等问题进行了讨论.

第五篇儿童美术教育论文范文格式:体验的逻辑—现象学视野下的美术教育研究

现象学视野下的美术教育研究是以现象学哲学为基础进行的美术教育认识和实践的理论建构.本论文从美术课程改革的现象开始,在理想与现实之间开启现象学之思,在现象丛生与理念交杂的美术教育现实之中,感受当下的美术教育存在.笔者深切感受到美术教育课程改革需要哲学基础的支撑,只有在认识论的层面澄明美术教育理解,才能使美术教育理论与实践获得一种去除遮蔽的明晰.现象学美术教育正是这样一种基于人文主义立场,在生活世界呼吸与体验之中,寻求一种去除遮蔽的道路.艺术在生活之中,不是在我们之外.它不是一种“崇高的、神圣的怪物”,它是每个人都需要的生活表达,它是每个健康的生命的一种基本需要.美术是在各种关系之中的存在,是一种生命本真的涌动,它的存在让我们感受到生存更圆满.

从现象学意向性理论出发,我们可以了解人的认识是一个集知觉、判断、想象、意义、直观等的整体,人的原初认识状态不是一种分裂的状态.主体间性理论告诉我们人的存在是在诸多关系之中的交互、交往,人与世界具有共存性、共在性.人格教育理论告诉个体以自我实现与环境的交互,自我是处于“本我”与“超我”之间的一种现实平衡.每个人都需要在自我体认之中获得自我存在的价值.美术的认知与学习是一种基于个人的,在具体情境下的动态生成,个人知识并不是一种对象化、客观化与孤立化的存在.对于每一个老师而言,美术教学方法也是一种个人知识,只有在具体的情境的体验之中才‘能使方法成为活的方法,知识成为活的知识,实现现象学的超越.师生关系是一种主体间性的关系,美术教育只有发挥了教师与学生的主体性,让教师与学生获得教学与学习的意义感,才能成为一种有效率与有意义的生活.

美术教育的源出之地是“生活世界”,它的起点与归宿都是人的生活.美术教育是一种超越了感性与理性区分的教育,美术具有艺术的感受性,在混合的感受性教育之中,获得心智的健全发展.美术教育需植根于“生活世界”,以一种与“生活世界”对话的态度,形成一种内心丰富的体验,获得生活的意义感,使美术教育的生活过程与生命的意义感同在.

现象学美术教育认为教育的源出是“育”,教师的源出是一种“替代父母的关系”,教师需要听见教育的召唤与使命.美术教育的教师智慧体现在“教”乃“让-学习”,它在具体情境的氛围中,在体验的反思与理解之中获得.美术的学习应该紧密地和具体的生活经验联系起来,发展学生的体验关系.教学应该基于学生的认知规律,从学生的全面成长出发,设置每一堂美术教学具体的经验扩展主题.美术教学评价的目的在于使教师更了解学生,以实现对.儿童成长的激励.

现象学美术教育的价值在于它的生活目的取向性,它的命题是“幸福+意义”.这种取向性吻合了时代精神的主题——尊重感受性,关照意义感.现象学美术教育的价值也在于它坚持美术教育的本真,要求恢复艺术教育的灵性,从个性到创造到自由,实现人的潜能的激发.这些追求与明确的方向感,可以为实现美术教育课程改革目标平添助力.

总之,现象学美术教育秉持“回到事情本身”的精神,尝试从美术教育最本源的部分开始探讨问题.以“现象学还原”的方法将美术、教育、师生关系、自我、认知、创造、知识与学习等基础概念还原为本源的意义,在此基础上建构现象学美术教育认识论,得到更深刻的美术教育理解.现象学要求美术教育回到原初感性与理性未曾分裂的圆满状态,以实现对工具理性以及形而上学的超越.它将视线从自然科学的世界转回到“生活世界”,回到活生生的呼吸着的人的世界.它要求对人的感受性给予尊重,要求在生存的过程中关照意义感.以前我们称艺术是一种感性发达的学科,在现象学看来,这种表述也是不完备的.艺术性是饱满自然人性的发达,它超越了感性与理性的区分,其包含了敏感性、感悟力、理性以及情感等,它要求将机械的理性转化成为一种自然的理性.它要求在“前科学之真”之中赋予美术教育以生活的意义,让人在美术教育生活中能自然的、可经验的与人性化的安居.教育应出于真诚,而非出于对权威知识的迷信,它旨在挖掘与拓展人的可能性,解放人的创造力,摆脱工具理性衍生的规范、概念、程序与方法的束缚,实现在未被规范之前的人的可能性、完整性以及意义性.其终极目标指向人的生活意义与生命的归属感“幸福+意义”的诗意的栖居——一种超语言的、超理性的、意义感充盈的、自然的、圆满的生存状态.


https://www.mbalunwen.net/kejidaquan/79812.html

体验虽然是超逻辑的,但文本传播则必须仰仗逻辑性.所以,笔者以一颗诚挚与体验之心将超逻辑的体验化为“体验的逻辑”.本文是“指向明月的手指”,它不是明月本身.要最终完成现象学超越的理想,只有在真实的体验之中才能实现.

这是一篇与儿童美术教育论文范文相关的免费优秀学术论文范文资料.

儿童美术教育引用文献:

[1] 容易写的儿童美术教育论文选题 儿童美术教育论文题目哪个好
[2] 优秀学前儿童美术教育论文题目 学前儿童美术教育毕业论文题目怎样定
[3] 儿童美术教育论文参考文献大全 儿童美术教育参考文献怎么写
《儿童美术教育论文范文参考 儿童美术教育毕业论文范文[精选]》word下载【免费】
儿童美术教育相关论文范文资料