舞蹈电大论文范文参考 舞蹈电大毕业论文范文[精选]有关写作资料

目录

1. 第一篇舞蹈电大论文范文参考：走向公平—中国农村学校艺术教育的调查与行动研究
2. 第二篇舞蹈电大论文样文：终身学习视角下的我国社区学院发展研究
3. 第三篇舞蹈电大论文范文模板：中国武术的艺术理论研究
4. 第四篇舞蹈电大论文范例：继续教育人才培养的学分银行机制设计研究
5. 第五篇舞蹈电大论文范文格式：中小学艺术课程实施现状研究

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第一篇舞蹈电大论文范文参考：走向公平—中国农村学校艺术教育的调查与行动研究

党的十六大以来,在全面建设小康社会的宏伟目标指引下,学校艺术教育作为我国教育事业的一个重要组成部分,进入了新的发展时期.随着素质教育在当代的不断推进,作为美育的基本途径和主要内容的艺术教育也在改革与发展中呈现着日新月异的变化.然而,在我国广大农村地区的学校艺术教育水平仍与城市存在着明显的差距,有许多问题亟待解决.这些问题在一定程度上影响了农村义务教育的优化发展和人才资源强国的建设,成为了制约与阻碍我国基础教育质量全面提升的瓶颈.

艺术教育是面向全体学生的教育,平等地接受艺术教育是每个学生应有的权利,让每一个学生都成为艺术教育的受益者是公平教育的要求和体现.但如何使每个学生都有机会感悟艺术真谛,发展艺术技能,对中国这个幅员辽阔、人口负担沉重的大国来说,却并非易事.

农村教育是整个国民教育的基础,也是实现教育公平的重点.农村学校艺术教育关系到广大农村中小学生能否得到健康成长和全面发展,关系到农村人口的文化素养能否得到提高.

2006年在葡萄牙召开的世界艺术教育大会,一个重要的议题就是关注发展中国家的艺术教育、关注面向弱势人群的艺术教育.在世界范围内,当人们开始把目光投向弱势人群的时候,在我国,农村学校艺术教育的落脚点也应该把艺术教育普及到每一所农村学校,关注到村小里孩子们的艺术教育,让农村孩子和城里孩子一样享受艺术教育,为实现教育公平理念的落实找到实施方法、途径和解决对策.

基于此,本论文在大量调查的基础上在全国范围内广泛展开了农村学校艺术教育的调查与行动研究.其主要研究内容有：

1、艺术教育管理的调查与行动研究.内容涉及现代农村学校艺术教育管理思想、管理制度与管理模式等方面的研究.

2、农村学校艺术课程与教学改革的调查与行动研究.包括艺术学科与教学法研究,具有乡土特色的校本课程开发研究,新课程理念下的师生关系的研究,教学模式创新与学习方式转变的研究,面向全体学生的艺术课外活动研究,艺术综合实践活动的研究,文化艺术环境的创设的研究,艺术教学质量的保障及监控的研究等等.

3、农村学校艺术师资培养培训的调查与行动研究.涵盖农村学校艺术教师教育的模式研究,艺术教师道德水平与心理状况的研究,农村艺术教师义务与权利的研究,艺术教师专业发展与创新能力培养的研究,名、特、优艺术教师成长规律的研究,外聘艺术教师的研究等内容.

4、农村学校艺术教育设施改善与资金投入的调查与行动研究.探索如何因地制宜、因校制宜地逐步解决到位,设施改善与资金投入的渠道、方法及其有效功能的发挥等问题.

通过以上研究,本文得出以下几点结论：

第一,引导农村艺术教育管理者、工作人员和教师形成由艺术教育的“素质观”“基础观”“公平观”“普及观”“审美观”“特色观”和“开放观”构成的具有农村特色的现代艺术教育观念体系.

第二,构建切实可行的农村学校艺术教育的实施模式.其具体的实施模式为：农村学校艺术教育全面覆盖模式——“四个到位”；农村学校艺术教学改革模式——“四个突出”；农村学校艺术教师队伍建设的模式——“四个结合”；农村学校艺术教育课程资源开发模式——“四个吸纳”；农村学校艺术教育科研模式——“四个机制”农村学校艺术教育的资源配置模式——“四个注重”.

具有农村特色的现代艺术教育观念体系的形成与农村学校艺术教育实施模式的构建为我国农村学校艺术教育的改革与发展提供了理论基础与实践动力,希冀由此可以引领农村学校艺术教育实现更高的目标——面向全体、实现优质、走向公平.

第二篇舞蹈电大论文样文：终身学习视角下的我国社区学院发展研究

当前,终身学习逐渐成为人们的生活方式和价值追求.城市社区人口结构的多元化和居民教育需求的多样化,迫切需要方便灵活、多种多样的教育方式和教育服务.立足社区、服务社区的社区学院很好地满足了这种需求.同时,在我国作为终身学习和社区教育重要载体的社区学院,正肩负着推动我国高等教育大众化、发展终身教育、构建学习型社会的历史重任以及加快推动我国由人力资源大国向人力资源强国转变的历史使命,日益受到了党和政府的高度重视,被赋予更多的期望和责任.社区学院在我国尚处于萌芽和起步阶段,与美国、加拿大、德国等国家的社区学院相比,我国社区学院的建设与发展存在着较多的理论困惑和实践问题.以终身学习视角系统研究我国社区学院的发展问题具有重要的理论意义与实践价值.

本课题利用质性和定量研究相结合的方法,从理论和实证两个维度对我国社区学院发展进行了系统的研究.通过梳理国内外关于社区学院研究文献,并在明晰相关概念间逻辑关系的基础上,界定了我国社区学院的内涵：我国社区学院是以专科教育为主,集高等学历教育、职业教育、继续教育和社会文化生活教育于一体,具有职业性、社区性和综合性的高等教育机构；剖析了目前我国社区学院发展的现状和价值诉求,在对比国外社区学院发展历程和特点的基础上,探讨了我国社区学院的外部定位、内部定位及其定位的指导思想.通过专家访谈、问卷调查和焦点团体讨论等实证研究,提炼了我国社区学院发展的影响因素,构建了我国社区学院发展影响路径模型.

在上述研究的基础上,作为社区学院研究的结论和对策建议,提出了政府宏观引导、社区具体推动、社会团体积极参与、企业倾力支持和学院自主建设的社区学院发展的“五元驱动”思路,构建了以动力机制、运行机制、整合机制、激励机制和保障机制等“五大机制”为核心支撑的社区学院发展模式.

第三篇舞蹈电大论文范文模板：中国武术的艺术理论研究

本研究以中国武术作为研究对象,运用文献资料法、专家访谈法、逻辑分析法、以及比较研究法等科学研究方法,从文化学、艺术学、审美学的研究视角,对中国武术的艺术属性进行学理的讨论与分析,试图对中国武术的艺术理论进行初步的建构.在研究过程中,我们将中国武术定位在中国传统艺术的范畴之内,围绕“艺术属性是中国武术固有的属性”这一学术观点,对“中国武术的艺术本质”、“中国武术的艺术本体”、“中国武术的艺术特征”以及“中国武术的艺术功能”四个方面的内容进行较为系统地论述.本研究旨在对中国武术研究中艺术理论研究这一领域进行一次学术“补白”,改变当前武术学界对中国武术艺术研究欠缺整体性、系统性的现状,实现对中国武术理论体系的进一步完善.

通过研究,我们得出如下的结论:

1.中国武术的本质是以生产劳动为前提,以满足人在社会生活中的生存需求和情感需求为目的而发生的社会实践活动.它与艺术在本质上存在共同之处,即都是以人类的生产劳动作为发生的前提,通过模仿的方式从自然和现实世界中获取构成的要素,具有满足人类物质需求和精神需求的双重特性.这种共同之处,意味着中国武术在本质上形成了艺术的属性,中国武术艺术属性的存在是中国武术本质的重要内容.

2.“武术意象”是一种典型的艺术化物象,它是对武术“物的形象”的一种艺术化表现,是建立在再现“物的模样”基础上的对“物的形象”的表现.“武术意象”既向人们展示出了武术的艺术化的表现方式,也向人们表明了武术艺术化表现的目的所在.作为一种艺术化的形象,对于审美主体而言,“审美意象”是审美主体对中国武术这一审美客体进行审美活动的开端,是审美主体获得审美体验的本元.

3.中国武术以“情景交融”、“虚实创构”作为“武术意境”创生的方式,使得中国武术表现出“象外之象,景外之景”和“虚实相生”的艺术特色.“象中寓意”的武术形象超越了具体化的技术技法、超越了形式化的物象,超越了现实的世界,使得审美主体不知不觉中进入到艺术的想象空间,进行着对武术技术技法的认知,进行着对武术所塑造出的形象的再创造,进行着对武术所蕴含的思维与逻辑的体会,进行着对武术审美情趣的体味.

4.武术中的各种技术技法,是中国武术的艺术“程式”,其表明中国武术是一种规范化、标准化的艺术样式.武术套路,是一种高度“程式化”的艺术表现形式,其表明中国武术无论是形态特征上还是表现结构上都体现出一种艺术的范式.“程式”和“程式化”的存在,为中国武术渲染上显著的艺术色彩,使其流露出浓郁的艺术气息.

5.中国武术具有“写意化”的艺术特征,它通过“观物取象”和“立象尽意”这两种“写意”的艺术表现方式实现了对中国武术“形式层”和“意蕴层”的表现,实现了对武术技术技法的从“现实”到“理想化”的转变.“写意化”的中国武术是对实战技击技术的表现,是对现实生活中的格斗、搏击行为或现象的艺术化再现.

6.“传神的神韵”与“感性的形象”构成了中国武术“气韵生动”的艺术特征.“传神的神韵”在中国武术中表现为神采之韵、节奏之韵,它赋予中国武术可以“传神泄情,表现生命”的艺术韵味.“感性的形象”在中国武术中表现为直观、可感的技术技法,它作为中国武术表达情感体验的载体,体现出中国武术对“似与不似”这一审美特征的追求.“气韵生动”这一特征,是对中国武术艺术化的表现形式和形象作出的审美界定和评价,反映出中国武术对生命精神和生命韵律的艺术追求.

7.中国武术源于现实中格斗技击生活,但是又有别于现实生活中的格斗技击.它注重的是对技击的表现,而并非是对格斗技击的再现.中国武术运用了“虚拟”的艺术手法向审美主体表现武术技击的“真实性”,实现对“真实性”的展现.“虚拟化”的武术技击景象、武术技击对手、武术技击技法使得审美主体产生艺术的想象,实现着对武术现实之象到艺术之象的超越,使得审美主体能够获得审美体验,感受艺术的美感与快感.

8.中国武术自身审美特征的存在,使得中国武术具有怡悦性情的功用,其也成为了一种具有审美价值的艺术形态.在武术的审美活动中,这种艺术的审美功能体现为使人形成直观的审美感知,获得自觉的审美体验,实现自由的审美创造,并可以抒发感性的审美情感.无论是对于武术演练者还是观赏者,都可以对于武术的艺术美予以感知和体验,都可以通过参与武术这一审美实践活动获得精神的愉悦,从而实现对精神需求以及审美需求的满足.

9.中国武术的教育功能表现为,通过对各种武术艺术美的本质与形式的认知和理解,以及对各种武术美的形象、美的意象、美的意境的感受和体悟,令参与武术的人对美能够“形成较强的敏感能力和完形知觉能力”,激发人们对美的热爱与追求,进而内化为一种美的意识,使人们的道德、情操、精神等诸多方面得到不断地升华,实现“真”、“善”、“美”的相互统一,最终实现心灵的净化的目的.

10.中国武术艺术化的表现形式所“隐喻”的“源像”是对各种技击生活的描述,它能够使人在参与和观赏的过程中实现对现实生活的感知.以“道法自然”为文化内核的中国武术,可以使人获得对自然规律和现象的认知,以“美感于心”为审美追求的中国武术,可以使人获得各种“美”的形式和内容的认知,以“尚武崇德”为道德规范的中国武术,可以使人获得对“善”的理念和行为的认知.

11.中国武术是具有传统审美属性的一种文化形态,其自身所具备的“表演性”与“审美性”使得人们在武术的实践活动过程中,无论是作为武术表演者还是作为观赏者,他们都可以通过武术活动进行审美创造,从中获得审美体验,并在情感的体验过程中体味到武术的艺术美感的真实存在,从而最终在对武术美感的享受中获得精神的愉悦和心理的快感.

第四篇舞蹈电大论文范例：继续教育人才培养的学分银行机制设计研究

改革开放以来,我国继续教育取得了巨大成就,已经成为我国学习型社会建设的重要组成部分,成为终身教育体系的四大支柱之一.然而,伴随时代的发展和社会的进步,继续教育的可持续发展出现了一系列新的问题和制约瓶颈：管理体制和保障机制亟待改革和完善,各继续教育形式之间利益驱动倾向严重,资源配置效率低下,缺乏有效的激励机制.如何解决上述问题和矛盾,以更好满足学习者的需要,推进继续教育的可持续发展,已成为摆在我们面前的重要任务.

学分银行是一种新型的学习和教育管理机制.国外发达国家的学分银行实践和国内学分银行试点表明：学分银行具有方便、可行的优点,它有助于避免学习者重复学习,调动学习者继续学习的积极性,提高学习者受教育程度,增强学习者与教育者之间的激励相容度,促进终身学习理念的建立和学习型社会的形成；有助于区域内类型相同、级别相似的教育机构间的分工合作,及时沟通信息,减少低水平的重复,把因信息不对称造成的障碍降到最小；有助于政府对继续教育质量的统筹管理,促进合作机构之间的资源共享、优势互补,能适度刺激各办学机构之间的良性发展,使有限的继续教育资源利用达到最大化.

为此,本研究从五个方面论述了学分银行及其相应的机制设计.首先,从学分银行的理性认识入手,对学分银行的概念、特征、功能、内部结构等进行了概括性的描述.其次,通过对我国继续教育现状与问题的分析,阐述了学分银行在满足人们多样化学习需求、促进继续教育资源有效配置方面发挥的不可替代的作用,通过对我国现有学分银行机制实践经验的总结和反思,进一步论证了学分银行实施的可行性.第三,以机制设计理论为基础,利用其核心内容分析继续教育发展中各种信息不对称和激励不相容的问题,找到解决继续教育问题的办法,即通过设计一种机制——学分银行,实现继续教育各种形式间发展的和谐愿景,达到个体利益与社会利益双赢的目标.第四,以国外发达国家和地区学分银行建设的实践为背景,通过对学分认证、积累与转换四种主要模式的研究与探讨,来尝试建构中国的学分银行机制.第五,站在国家顶层设计层面,结合我国继续教育现实和人们的实际需要,量身*,打造平台,建立内部和外部运行、管理和保障机制,最终形成完整的学分银行机制运行的总体框架.

第五篇舞蹈电大论文范文格式：中小学艺术课程实施现状研究

自教育部2000年提出艺术课程以来,从新课程的制定到教材的编写,从课程的推广到课程的实施,历经困难曲折,艺术课程已走过了13年的时间.正如新事物一定要经历曲折反复一样,艺术课程率先迈出了艰难的一步,它需要用宽容的态度、广阔的胸襟去支持和鼓励它,在探索改革的道路上不断的完善、前进,为中国的基础教育发展贡献力量.

本文通过对艺术课程实施现状的调查研究,通过对部分实施艺术课程地区学校的校长、教师、学生、教研员,以及对退出实验地区的部分教师、教研员进行的问卷调查和访谈,了解目前艺术课程实施的现状,在实施过程中还存在什么样的问题,以及是哪些因素阻碍了艺术课程实施的进程,如何解决这些问题,从而进一步完善艺术课程,突出艺术课程的优势,加快课程实施的步伐.论文共由七部分构成：

首先是绪论部分,这里面阐述了选题缘由、研究问题、研究现状、研究目的、研究路径、研究意义.在研究现状中主要从国内、国外及港台两个维度阐述研究现状.在国内角度对艺术课程标准及教学的研究,对艺术课程实施现状调查研究,对艺术课程改革探讨的相关研究,质疑艺术课程的“综合性”特征研究进行阐述；在国外及港台角度阐述了国外艺术教育的综合性特征研究,国外艺术课程标准的综合性特征研究,台湾地区艺术与人文课程,香港地区艺术综合课程,港台地区艺术综合课程特征.最后对于本课题研究给予理论基础的构建,给出架构并做出阐述.

第二章艺术课程实施的理论基础.本部分首先探寻了艺术课程的哲学理论依据,从三个视角揭示艺术教育的价值意义及必要性.其次,介绍了艺术课程理念解析,其中包括后现代主义的综合性课程观念,以及艺术课程的综合化的理念.

第三章研究设计与方法.首先,介绍了研究方法的确立.其次,介绍了研究对象的选取.再次,对资料的收集、整理与分析,研究信度、效度的检测过程,都一一进行了详细的阐述,更清晰的展示出本研究的历程.

第四章艺术课程实施的背景.关于艺术课程实施背景,有关研究者从世界艺术教育的发展趋势,及我国基础教育课程改革的大背景进行了阐述.同时笔者对于艺术课程标准的特征做了分析；同样还对艺术课程实施中教材建设状况进行了分析,为艺术课程实施寻找到了理论根源.

第五章艺术课程实施现状及分析.作为论文研究的核心重点部分,从四个方面对当前艺术课程的实施状况做出论述.关于校长在艺术课程实施中的状况分析,分别调查了校长对艺术课程及实施的认同状况,校长对艺术课程实施的执行状况.关于教师在艺术课程实施中的状况分述为教师的观念状况、教师的素质状况、教师的教学行为状况.关于学生在艺术课程实施中的状况分述为学生对艺术课程的认同状况、学生对艺术课程的投入情况、艺术课程实施在学生身上的价值体现.关于艺术课程教材状况分述为教材编写理念、教材编写内容和教材呈现形式.关于艺术课程实施的保障机制状况分述为艺术课程实施的政策制度保障状况,艺术课程实施的人力资源保障状况,艺术课程实施的其他资源保障状况.

第六章中小学艺术课程实施存在的问题.本部分着重从校长、教师和实施保障的角度探寻原因.校长在艺术课程实施中存在的问题包括校长角色发挥不佳,校长对艺术课程及其实施认知不足,校长对艺术课程及其实施的执行力不够.教师在艺术课程实施中呈现出专业素养欠缺,其中包括教师对艺术课程及其实施的认知不足,教师的知识结构不能满足艺术课程实施的要求,教师的艺术能力综合性不强.艺术课程实施的保障不力方面,包括艺术课程实施的保障机制不完善,艺术课程实施缺乏规划,艺术课程实施管理不严,艺术课程实施资源配备不足.

第七章结论与建议.根据艺术课程实施的状况和对于实施困难的因素分析笔者尝试从四个维度给出总结性观点：第一是作为艺术课程起点的课程本身存在一定的问题；其次,艺术课程专任教师培养的途径及培养模式不够科学完善；再次作为艺术课程实施的外部条件没有给予充分的配合与支持,而最终导致艺术课程实施困难重重,举步为艰.针对上述结论,笔者尝试从四个大方面提出解决问题的可行性策略.包括：一、完善艺术课程体系,提高艺术课程的可行性.细化为加强对艺术课程体系合理化的研究,加强对艺术课程实施可行性的研究,加强对艺术课程的教学研究.二、为艺术课程的实施提供充足的师资力量.细化为建立健全艺术课程师资的培养机制,加强和完善艺术课程教师的职后培训,对艺术课程教师实施新课程理念的专项培训.三、实现校长在艺术课程实施中的角色定位,校长应成为艺术课程实施的引领者,校长应成为艺术课程资源的协调者,校长应成为艺术课程开发的管理者.四、强化艺术课程实施管理机制细化为合理规划,建立健全课程实施保障机制.严格管理,优化课程实施的资源配置.

概括讲,本课题从问题引出开始分化处理,研究相关文献和课程理论,查找问题,明确现状并探寻问题症结,找寻解决方案借以为相应问题解决开启先路.

主要论述了舞蹈电大论文范文相关参考文献文献.

舞蹈电大引用文献:

[1] 舞蹈电大论文提纲格式范文 舞蹈电大论文提纲怎么写

[2] 舞蹈电大论文摘要怎么写 舞蹈电大论文摘要范文参考

[3] 舞蹈电大论文范文参考 舞蹈电大毕业论文范文[精选]